LOS DIAS QUE SIGUEN.... LA VIDA QUE PASA

Los dias que han pasado por delante mio sin apenas sentirlos, han sido de una voraz velocidad que cada vez me deja mas perpleja. Las horas se van sin apenas sentirlas. Las largas horas en la sala de la casa, los divertidas dias con los primos que llegaban para vacacionar con nosotros y la espera de las decisiones mas importantes; quedaron atras.Hoy se yergue delante mio el caballo de crines duras y mirar perdido, raudo para emprender la marcha y esperar que lo siga. Adelante, no hay mas remedio
el agua me espera para mojar mi piel que seca aguarda el trascurso de los minutos y el arribo de la marea al atardecer.
Un fuego arde aun en mi corazon; no estoy muerta, pero el viento lleva su palpitar por otros lados; explorando, buscando quizas una nueva aventura. Unas piedras me esperan en el camino; las cojo y guardo en mi bolsillo. Quizas se las muestre a mi hija al final del dia. 28/9/7

SOY YO DAISY. LA PUBLICO ASI POR QUE SOY MUY TORPE CON LA TECNOLOGIA Y ME HE PASADO MESES INTENTANDO METER MI FOTO Y NO ES QUE ME ADORE, AUNQUE A VECES SI, PERO ALLI VA MI IMAGEN PARA QUE CONOZCAN ALGO DE MI.

LAS CAPAS DE LA TIERRA EN QUE VIVIMOS


Dificil ha sido expresar que ha sucedido en nuestras vidas en estos dias. Dias de zozobra, dias intensos en los que debemos explicar a nuestros hijos lo que es un terremoto. Y ese movimiento telurico no solo movio tierra debajo nuestro sino que tambien se movio algo en nuestras vidas.... el epicentro no era Lima el ombligo de la civilizacion peruana. Vimos gente muerta, desesperada por haber perdido todo y a todos y nosotros no podiamos seguir tan tranquilos pensando que que bueno que solo fue un susto y a otra cosa mariposa. Mientras que me acuesto, me levanto, voy al trabajo y vivo mi vida saliendo del miedo; hay otros que lloran todavia y eso pesa y eso duele.¿que hacer? Primero lo humanamente material y concretp ayudar con alguna donacion y dinero y despues que....

ALEJANDRA MICAELA(2007)
Mi hija

DOS DRAMATURGOS PERUANOS A LA CARTA
Los Profesores y el atonito dia


Es interesante lo que ha ocurrido en las ultimas semanas; dos obras de autores peruanos se encuentran en cartelera. Una escrita hace mas de veinte años y la otra de reciente data pero unidas por el interes de ambos autores de poner en escena temas que debemos discutir como sociedad; la situacion de los maestros en nuestro pais ( tan satanizados ultimamente)y la amplitud de mirada al hablar de amor. Me refiero a las obras: LOS PROFESORES de Juan Rivera Saavedra y CUANDO EL DIA VIENE MUDO de Diego La Hoz.

LOS PROFESORES, obra del autor peruano Juan Rivera Saavedra, prolifico y polemico;
toca un tema social neuralgico en la sociedad peruana: la fantastica e increible vida de los maestros; desde el juego hasta el absurdo mas desopilante.
La obra hace un retrato bizarro pero verosimil de unos maestros quejandose de su triste existencia ( algun parecido con la realidad) que de pronto van llegando a la conclusion que ellos debe hacer algo para enmendar esta situacion: matar al ministro de educacion ( ojo que la obra fue impedida de ser escenificada en su momento por resultar muy subversiva).La directora plantea bien un ritmo dramatico en ascenso, pero a veces el desempeño actoral no va a la par con las exigencias de la puesta; hay muchos equivocos al hablar, furceos, mala diccion y problemas en la interpretacion; sobresalen las actuaciones de Sergio Velarde y Walter Hualpa que llevan el eje de la barca que a veces parece a la deriva llegando mas alla de la sensacion de vertigo que aparentemente pretende la directora. Las acciones impuestas y no propuestas a partir de la organzacion de la escena tambien rompen un tanto la organicidad de este mundo de cabeza que a pesar de todo se mantiene en pie aunque a veces con un solo pie. La coda final; esta escena de sueño o fantasia del joven profesor de arte podria ser mas sublime si este dejara su acartonamiento y se metiera mas en la propuesta disparatada pero posible de ser creible.Con todo, la obra se deja ver; es amena y tiene ritmo que logra mantener a pesar de las dificultades.

Por su parte, CUANDO EL DIA VIENE MUDO, obra de Diego La Hoz se nos plantea en un registro mas poetico, lirico de un amor distinto que encuentra sus obstaculos en el hecho de plantearse como posibilidad negada en la relacion entre Pablo y Sebastian. Bien por el riesgo de plantear un tema tan superficialmente tocado en los medios de comunicacion y que logra su comprension desde|la dimension humana mas que de genero de los personajes. Sin embargo, por momentos se siente que el tono lirico se vuelve una manera de evitar lo terrenal y carnal que tiene que tiene todo amor guardado por tanto tiempo. Por un lado, puede ser el querer evitar caer en el estereotipo de amor homosexual; pero de otro lado, dsde lo tecnico, esto dilata mucho el desarrollo de la historia y la demostracion de sentimientos que no es directa sino indirectamente planteada. Posiblemente, la obra en manos de otro director pueda ganar enposibilidades escenicas. Suele ocurrir que los dramaturgos - directores tiene ya una vision desde la escritura de la obra que no varia mucho cuando la representa. No obstante, los lenguajes escenicos utilizados por La Hoz parten de una gran creatividad para plantearnos un departamento a partir de pocos elementos que son utilizads de multiples maneras estableciendose como elementos - signo polivalentes y que sirven a los actores como medio de expresion y creacion de otros espacios ( caso de la mesa y los libros). Ambos actores tiene el nivel que la obra requiere; destacando Franklin Davalos por su sentido del ritmo y los times para los gags que su personaje tiene.

Saludamos en ambos autores ( mas alla de que los resultados artisticos nos guste mas o nos guste menos) ese interes por retratarnos en sus obras, por reflexionar entreteniendo sobre los problemas de hoy y de siempre; y sobre todo por hacernos reir de nosotros mismos y de nuestros mas terribles dilemas.

LA CISURA DE SILVIO O DESTERRANDO LOS PREJUICIOS



Debo admitir que antes de ver LA CISURA DE SILVIO, tenia mis pre - juicios sobre una obra de la que poco sabia; salvo algunos buenos comentarios como el de Alonso Alegria. Bueno quien no se hace conjeturas sobre los eventos que va a vivir en un futuro mediato: un viaje, una visita inesperada, etc... No pude ver la obra en su primera temporada por mi primer pre - juicio: el nombrecito (La Cisura de Silvio) como que no era un titulo que me provocara mucho, el autor no lo conocia, etc... Y hago publico mis pensamientos mas secretos porque creo que muchos de nosotros; incluso los que tenemos el arte como profesion nos dejamos llevar la mayoria de las vecespor pre -juicio a la hora de elegir una obra e incluso sacamos conclusiones de antemano sobre como sera esta obra.

Sin embargo, como cada dia se aprende algo nuevo y se crece como ser humano; llegue por motivos mas personales ( invitacion de unos amigos) a ver la obra y QUE OBRA!!!
La historia que nos cuenta Victor Falcon Castro (Lima,1979)esta tan bien tejida dramaticamente que es una delicia verla, sentirla y dejarse llevar por el caudal de sus emociones. La historia de Falcon Castro nos relata en poco mas de una hora la historia de Silvio en el seno de una familia disfuncional con una madre sobre protectora, una empleada confianzuda y una abuela extraña, pero tierna con la que encuentra mucha afinidad y la que lo ayudara a salir del encierro en el que lo tiene sumido su madre.

La direccion de Oscar Carrillo materializa la obra en el escenario haciendo uso de los niveles y espacios que crea a partir de dos tarimas que adquieren una polivalencia rica e interesante; lo que nos provoca es que el armario que ocupa un lugar central en la puesta pueda ganar esa riqueza de sentido que guardan los demas elementos. Asi mismo, la direccion de actores ha logrado hilar fino: en el caso de la madre (Sandra Bernasconi)jugar entre los limites de la mujer enamorada y la mujer asustadiza y represora en la que se convierte en el trascurso de la obra; Silvio,el hijo ( Franklin Davalos) mostrando ese crecimiento no solo fisico - vocal del personaje sino esa madurez y conocimiento que va adquiriendo con los acontecimientos que le tocan vivir; una abuela ( Sonia Seminario)con el coraje y entrega para ofrecernos una interpretacion que trasciende el encasillamento en el que la tenia sumida la television para convertirse en el ser ( a pesar de su enfermedad) que le da sentido a la vida de Silvio. La empleada ( Katiuska Valencia)interpreta a Melita,una picara y risueña trabajadora del hogar que junto con la abuela llevan el timon en los momentos comicos.

El ritmo de la obra engancha con el publico sobretodo en las partes jocosas; los momentos dramaticos y de catarsis por momentos se desbordan y no nos permiten sentir y ver el proceso de cambio sobretodo en el personaje de Silvio( el momento en que decide enfrentar a su madre se ha ido gestando escenas atras no vemos como madura esta reacion final)

La obra plante tres planos de comunicacion: el de los personajes en el transcurso de la accion dramatica, el de las respuestas que se dan uno a otro acerca de un acontecimiento o situacion, pero cuya funcion es ofrecer mas de un angulo del hecho que acontece, la comunicacion que establece el personaje con el publico para contarnos algo ( del pasado, algun detalle que olvido u olvidaron los otros personajes); todos estos caminos de la comunicacion dramatica le dan profundidad y riqueza a la obra y a la puesta en escena.

Nos encontramos frente a un joven escritor que incursiona con exito en la dramaturgia; un director que va madurando sus propuestas y un elenco compenetrado y talentoso que MERECEN FUERTES APLAUSOS!!!

Nota: Vayan tambien las felicitaciones para el Centro Cultural de la Municipalidad de San Isidro que reabre un espacio acondicionado para ofrecer nuevas posibilidades para la cultura teatral.

VIDAS PASADAS
Cuando el tema nos gana

VIDAS PASADAS es una obra que aborda el tema de la existencia humana: somos inmortales, solo materia que se convertira en polvo, existe el espiritu y donde va cuando dejamos esta tierra. La explicacion la hallan en este caso en una manera de enfocar la vida: el espiritismo cristiano. Siempre es interesante conocer distintas maneras de dar sentido a la vida y a lo que ocurre despues de la muerte. En este aspecto, Ricardo Morante, director de la obra, acierta en la eleccion del tema.

Sin embargo, la historia que se nos pretende contar, se debilita ante los fuertes argumentos del tema y la explicacion de la vida despues de la muerte, el por que de nuestras relaciones en la tierra, etc... los contenidos ideologicos ganan la partida a la dramaturgia teatral y nos presenta una debil presentacion de los personajes y sus situaciones en la primera parte; como que se quiere ir muy rapido a la explicacion central de por que somos como somos, nuestras reencarnaciones, etc.. Como el inicio no conecta verdaderamente con el espectador, el conflicto se debilita por que estamos ante personajes que no llegan a tomar forma ante nuestros ojos; a pesar de los esfuerzos del elenco de dar lo mejor de si; aqui hay que destacar la presencia de Sofia Rebata y la escucha de Analia Laos. Daniel Zarauz cumple, pero se ha quedo con la impronta del personaje del lobo de LA REBELION DE LOS VILLANOS.Omar del Aguila cumple dentro de lo que la obra le permite; obra que por demas esta decirlo da poca importancia a la accion dramatica y mas bien se envuelve en un intento de explicar la existencia humana traves de la reencarnacion y va dejando cabos sueltos en la dramaturgia por el interes de la explicacion.

AQUALUNA, cumple 15 años de existencia, hecho que merece su reconocimiento por la constancia en su labor teatral, pero creo que tambien debe de ser motivo de reflexion sobre el camino recorrido: elogiable labor de promocion de la cultura a traves de las diversasa actividades artistico culturales que desarrolla. En el tintero quedan los aspectos del desarrollo de una mas compleja y arriesgada direccion escenica que defina un estilo del grupo y la formacion de un elenco o grupo estable que posibilite el crecimiento del grupo y su profesionalizacion.


Lima, 20 de Marzo del 2007